(相關(guān)資料圖)
這些天，杭城的昆劇迷們特別興奮，浙江京昆藝術(shù)中心（昆劇團）第七屆“5·18傳承演出季”將于下周開幕，這意味著，一年一度的昆曲盛宴又將開啟。
“5·18傳承演出季”，有兩個關(guān)鍵詞，一個是“5.18”，一個是“傳承”。22年前的5月18日，昆曲入選聯(lián)合國首批“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”，它的魅力在世界范圍內(nèi)得到認可。這樣的藝術(shù)瑰寶，怎能不保護，不傳承？所以，今年演出季依然高舉“將傳承進行到底”的大旗。
“傳承”二字，說起來輕松，真要做起來談何容易？一個不可否認的現(xiàn)實是，由于現(xiàn)代娛樂方式的沖擊，包括昆曲在內(nèi)的傳統(tǒng)戲曲長期面臨著市場萎縮、觀眾銳減、后繼乏人等困境。如何在困境中傳承傳統(tǒng)戲曲？“5·18傳承演出季”給出了浙昆版的答案。
傳承，要把“原汁原味”的經(jīng)典劇目放在首位。演出季的開幕大戲《風(fēng)箏誤》從1957年上演以來，一直是浙昆的保留劇目，可謂經(jīng)典中的經(jīng)典。《折子戲?qū)觥分?，《千忠戮·草詔》《爛柯山·癡夢》《兒孫福·勢僧》《浣紗記·寄子》無不是昆劇經(jīng)典。這些經(jīng)典劇目，都是世代藝人口傳心授、不斷打磨出的藝術(shù)精品，有著獨有的表演技藝和音樂、唱腔特色，更有著獨特的精神價值追求，如果沒有這些經(jīng)典劇目的賡續(xù)傳承，戲曲遺產(chǎn)早已不復(fù)存在。
傳承，呼喚更多年輕人扛起重任。戲曲在新時代的生命力來自哪里？毫無疑問，來自年輕人。只有年輕力量的不斷注入，傳統(tǒng)戲曲才更有活力和生機，也才有未來。此次演出季，以浙昆“萬、代”兩輩青年演員為主打，舞臺洋溢著青春氣息，還專門為“代”字輩青年演員倪潤志推出了專場，讓昆曲新秀走向前臺，展示年輕昆曲人的靚麗之姿和傳承之志。值得一提的是，除了培養(yǎng)年輕演員，浙昆這些年還注重培養(yǎng)年輕觀眾，常態(tài)化開展戲曲進校園活動，讓中小學(xué)生接觸戲曲，愛上戲曲，成為戲曲的潛在觀眾和傳承者。
傳承，還需要創(chuàng)新傳播模式。沒有廣泛的傳播，傳承將只能是孤芳自賞，難以為繼。創(chuàng)意策劃“5·18傳承演出季”，是浙昆創(chuàng)新戲曲傳播模式的一次實驗。演出季自2017年推出以來，每年都集中推出連臺好戲，每年都有吸引人的新策劃、新創(chuàng)意，逐漸深入人心，成為一個知名的戲曲演出品牌。品牌的樹立，帶來了疊加的傳播效應(yīng)，如今，演出季的影響力已經(jīng)輻射到整個長三角地區(qū)。
傳統(tǒng)戲曲的傳承，任重而道遠，“5·18傳承演出季”讓我們看到了戲曲人在困境中的堅守和突圍，哪怕是作為旁觀者，也忍不住為他們喊一聲：“加油！”
標(biāo)簽：
